名师大讲堂

严 晨

教育部动画与数字媒体教学指导委员会委员，国务院政府特殊津贴专家，全国新闻出版行业领军人才，北京市长城学者，新世纪百千万人才，“数字艺术与创意设计”国家级实验教学示范中心主任，北京印刷学院新媒体学院副院长，国家级优秀教学团队负责人，作品曾4次获得中国出版政府奖，于核心期刊发表论文72篇，被CSSCI检索49篇。

11月18日下午，北京印刷学院教授、硕士生导师严晨莅临我校西校区伦理楼107教室，为学校师生带来了一场题为《数字艺术创作“五要素”法的构建与路径探索》的精彩学术讲座。

讲座伊始，严晨教授以前瞻性视角，立足行业发展前沿，通过设问“你们未来应该给自己的定位是什么？”引发在场学子深度思考。他明确指出，影视专业学子的角色定位不应局限于“影像记录者”或“单纯艺术创作者”，而需承担通过影视动画传递人类精神力量与核心信息的时代使命，为在场师生厘清职业发展的方向。

讲座过程中，严晨教授以人工智能创作的《清明上河图》为例，阐述了在人工智能快速发展的时代背景下，数字作品最迫切需要解决的问题是“讲故事的能力”。严晨教授明确提出数字作品不会自己演绎，需要设计者通过设计对其进行精准解读。优秀的数字作品必须具备鲜明的主题、精彩的叙事、适宜的形式和准确的解读，而影视动画技术正是通过艺术表现手法讲好故事的最佳载体。

谈及数字艺术创作的路径探索，严晨教授向现场师生系统分析了“五要素法”。其中，“主题”是作品的核心思想，即数字作品要传达的价值观念。严教授以《国家宝藏》展演季为例，强调创作者必须首先明确自己的创作主题思想，否则只能从事零碎的简单工作；“逻辑”是作品的叙事方式，可以根据主题需要选择总分、并列、递进、倒叙、插叙、放射、螺旋等不同方式；“结构”是作品的内容框架，通过组织信息、建立联系来达成主题；“节奏”是作品的呼吸脉搏，通过与逻辑配合，增强叙事的情感，突出高潮和亮点；“表达”是作品的设计语言，要以丰富的设计语言塑造数字作品的灵魂。此外，严晨教授结合人工智能技术“活化”焦裕禄形象的实践案例，进一步阐释为作品“注入灵魂”的重要性。

讲座尾声，严晨教授以“破得了茧，要能吃苦”为寄语，勉励学子坚守艺术创作初心和梦想。他表示，每一位艺术创作者都怀揣打造传世作品的理想，希望同学们能沉心创作，最终产出兼具时代价值与艺术影响力的传世之作。

严晨教授的专业见解与深厚学术素养，赢得在场师生的热烈掌声，引发广泛共鸣。整场讲座内容丰富、见解深刻，兼具理论深度与实践指导性，为我校影视动画专业人才培养提供重要理论支撑与方法论指导，助力师生把握数字艺术创作的前沿趋势。